L'oeuvre

Chef-d'œuvre de la Renaissance allemande, vers 1500
Christ en Pietà entre la Vierge et Saint Jean l'Evangéliste

Cercle d'Albrecht Dürer (Nuremberg 1471 - Nuremberg 1528)
Possible Albrecht Altdorfer (1480-1538)

Huile sur panneau, 74 x 134 cm
Avec cadre (non contemporain) 90 x 148 cm.

Détails des travaux sur le lien suivant: https://www.antichitacastelbarco.it/it/prodotto/cerchia-di-albrecht-durer-cristo-in-pieta

Le panneau en question représente un Imago Pietatis intense, avec la figure du Christ au centre, debout à l'intérieur du sarcophage de marbre, flanqué de la Vierge et de Saint Jean l'Évangéliste, auxquels il tend les bras.

Dans cette iconographie, au profond effet spirituel et traditionnellement définitif Vir Dolorum, le Christ est détaché du contexte spatial et temporel, traversé à la fois par la souffrance de la mort humaine et la rédemption divine. La présence des deux personnages à ses côtés, affligée d'une expression de douleur extrême et des yeux pleureurs, est d'une grande importance, tout en exprimant la souffrance et l'amour pour le Christ.

L'élément pictural dominant, cependant, est certainement l'atmosphère qui entoure la scène, avec un coucher de soleil intense rendu de manière spectaculaire, inondé de couleurs vives et criardes. Grâce à cet expédient, l'auteur imprègne la scène d'une grande force spirituelle, tout en représentant le monde physique de manière précise et réaliste.

Nous examinons une œuvre d'art spectaculaire de la Renaissance allemande, datant d'environ 1500, qui reflète pleinement les canons stylistiques des œuvres de certains peintres gravitant autour de la prolifique école d'Albrecht Dürer (Nuremberg 1471-1528). En analysant soigneusement les détails de la composition et le style avec lequel ils ont été finement définis, nous sommes donc enclins à rapprocher la réalisation de l'un de ses élèves.

Parmi eux, l'Allemand Albrecht Altdorfer (1480 - 1538) est sans aucun doute l'auteur le plus approprié pour être comparé à notre travail, à son tour l'un des grands fondateurs de l'École du Danube, également sous l'influence de Lucas Cranach l'Ancien , ce que nous voyons reflété dans notre tableau.

L'attention portée à la couleur est primordiale, avec sa palette très riche, et avec une prédilection pour les tons opulents que l'on retrouve avec le jaune orangé, le jaune safran, le rouge. Les multiples effets de la couleur sont au service de l'expression: ils soulignent son drame et nous font participer à une sorte de réalité visionnaire, créant un effet hypnotique. Bien sûr, ce sont des effets que seul un grand maître peut inculquer à une œuvre et notre tableau en est un excellent exemple.

Excellent état de conservation